PART 2 – Artikel Bahasa Inggris Tentang Kebudayaan Seni Tradisional Indonesia

Diposting pada

Dear Readers,

Indonesia adalah negara yang kaya akan adat istiadat, budaya, dan kesenian tradisional. Apakah sampai hari ini para generasi muda mampu mempertahankan kekayaan itu?

Jawabannya ada pada pribadi kalian masing-masing, guys!

PustakaBahasaInggris.com – Topik hari ini berisi Artikel Bahasa Inggris Tentang Seni Tradisional Indonesia. Temukan materi Bahasa Inggris terkait dengan contoh teks di bawah ini.

PART 2 – Artikel Bahasa Inggris Tentang Kebudayaan Seni Tradisional Indonesia

PART 2 - Artikel Bahasa Inggris Tentang Seni Tradisional Indonesia
PART 2 – Artikel Bahasa Inggris Tentang Seni Tradisional Indonesia

Artikel Bahasa Inggris Tentang Seni Tradisional Indonesia adalah kelanjutan dari artikel sebelumnya. Simak materi tentang Kebudayaan Indonesia di sini:

Traditional performing arts


Music


Gamelan player, Yogyakarta

Indonesia is home to with those from the islands of Java, Sumatra, and Bali being frequently recorded. The traditional music of central and East Java and Bali is the gamelan.

Kroncong

Kroncong is a musical genre that uses guitars and ukulele as the main musical instruments. This genre had its roots in Portugal and was introduced by Portuguese traders in the 15th century. There are traditional Keroncong Tugu music group in North Jakarta and other traditional Keroncong music groups in Maluku, with strong Portuguese influences. This music genre was popular in the first half of the 20th century; a contemporary form of Kroncong is called Pop Kroncong.

Angklung

Angklung musical orchestra, a native of West Java, received international recognition as UNESCO has listed the traditional West Java musical instrument made from bamboo in the list of intangible cultural heritage.

Sasando

The soft Sasando music from the province of East Nusa Tenggara in West Timor is completely different. Sasando uses an instrument made from a split leaf of the Lontar palm (Borassus flabellifer), which bears some resemblance to a harp.

Terjemahan

Pemain gamelan, Yogyakarta

Indonesia adalah rumah bagi orang-orang dari pulau Jawa, Sumatra, dan Bali yang sering dicatat. Musik tradisional Jawa Tengah dan Jawa Timur dan Bali adalah gamelan.

Kroncong

Kroncong adalah genre musik yang menggunakan gitar dan ukulele sebagai alat musik utama. Genre ini berakar di Portugal dan diperkenalkan oleh pedagang Portugis pada abad ke-15. Ada kelompok musik tradisional Keroncong Tugu di Jakarta Utara dan kelompok musik tradisional Keroncong lainnya di Maluku, dengan pengaruh Portugis yang kuat. Genre musik ini populer di paruh pertama abad ke-20; bentuk kontemporer Kroncong disebut Pop Kroncong.

Angklung

Orkestra musik Angklung, yang berasal dari Jawa Barat, mendapat pengakuan internasional karena UNESCO telah mendaftarkan alat musik tradisional Jawa Barat yang terbuat dari bambu dalam daftar warisan budaya takbenda.

Sasando

Musik lembut Sasando dari provinsi Nusa Tenggara Timur di Timor Barat sangat berbeda. Sasando menggunakan instrumen yang terbuat dari daun palem Lontar (Borassus flabellifer), yang memiliki beberapa kemiripan dengan harpa.


Dance

Indonesian dance reflects the diversity of culture from ethnic groups that composed the nation of Indonesia. Austronesian roots and Melanesian tribal dance forms are visible, and influences ranging from neighbouring Asian countries; such as India, China, and the Middle East to European western styles through colonization. Each ethnic group has its own distinct dances; makes total dances in Indonesia are more than 3000 Indonesian original dances. However, the dances of Indonesia can be divided into three eras; the Prehistoric Era, the Hindu/Buddhist Era and the Era of Islam, and into two genres; court dance and folk dance.

There is a continuum in the traditional dances depicting episodes from the Ramayana and Mahabharata from India, ranging through Thailand, all the way to Bali. There is a marked difference, though, between the highly stylised dances of the courts of Yogyakarta and Surakarta and their popular variations. While the court dances are promoted and even performed internationally, the popular forms of dance art and drama must largely be discovered locally.

During the last few years, Saman from Nanggroe Aceh Darussalam has become rather popular and is often portrayed on TV. Reog Ponorogo is also a dance that originated from the district Ponorogo, East Java, which is a visualization of the legendary story Wengker kingdom and the kingdom of Kediri.

Terjemahan

Tarian

Tarian Indonesia mencerminkan keragaman budaya dari kelompok etnis yang terdiri dari bangsa Indonesia. Akar Austronesia dan bentuk-bentuk tarian suku Melanesia terlihat, dan pengaruh mulai dari negara-negara Asia tetangga; seperti India, Cina, dan Timur Tengah hingga gaya barat Eropa melalui penjajahan. Setiap kelompok etnis memiliki tarian yang berbeda; membuat total tarian di Indonesia lebih dari 3000 tarian asli Indonesia. Namun, tarian Indonesia dapat dibagi menjadi tiga era; Era Prasejarah, Era Hindu / Budha dan Era Islam, dan menjadi dua genre; tarian pengadilan dan tarian rakyat.

Ada kontinum dalam tarian tradisional yang menggambarkan episode dari Ramayana dan Mahabharata dari India, mulai dari Thailand, sampai ke Bali. Namun, ada perbedaan yang mencolok, antara tarian-tarian yang sangat bergaya dari istana Yogyakarta dan Surakarta dan variasi populernya. Sementara tarian istana dipromosikan dan bahkan dipertunjukkan secara internasional, bentuk-bentuk populer seni tari dan drama sebagian besar harus ditemukan secara lokal.

Selama beberapa tahun terakhir, Saman dari Nanggroe Aceh Darussalam telah menjadi agak populer dan sering ditampilkan di TV. Reog Ponorogo juga merupakan tarian yang berasal dari kabupaten Ponorogo, Jawa Timur, yang merupakan visualisasi dari kisah legenda kerajaan Wengker dan kerajaan Kediri.


Drama and Theatre

Wayang, the Javanese, Sundanese, and Balinese shadow puppet theatre shows display several mythological legends such as Ramayana and Mahabharata, and many more. Wayang Orang is a Javanese traditional dance drama based on wayang stories. Various Balinese dance drama also can be included within the traditional form of Indonesian drama. Another form of local drama is Javanese Ludruk and Ketoprak, Sundanese Sandiwara, and Betawi Lenong. All of these dramas incorporated humour and jest, often involving audiences in their performance.

Randai is a folk theatre tradition of the Minangkabau people of West Sumatra, usually performed for traditional ceremonies and festivals. It incorporates music, singing, dance, drama, and silat martial art, with performances often based on semi-historical Minangkabau legends and love story.

Modern performing art also developed in Indonesia with their distinct style of drama. Notable theatre, dance, and drama troupe such as Teater Koma are gain popularity in Indonesia as their drama often portray social and political satire of Indonesian society.

Terjemahan

Drama dan Teater

Pertunjukan wayang, pertunjukan wayang kulit Jawa, Sunda, dan Bali menampilkan beberapa legenda mitologis seperti Ramayana dan Mahabharata, dan banyak lagi lainnya. Wayang Orang adalah drama tari tradisional Jawa berdasarkan cerita wayang. Berbagai drama tari Bali juga dapat dimasukkan dalam bentuk tradisional drama Indonesia. Bentuk lain dari drama lokal adalah Ludruk dan Ketoprak Jawa, Sunda Sandiwara, dan Betawi Lenong. Semua drama ini memasukkan humor dan lelucon, sering melibatkan penonton dalam penampilan mereka.

Randai adalah tradisi teater rakyat dari orang Minangkabau di Sumatra Barat, biasanya dilakukan untuk upacara tradisional dan festival. Ini menggabungkan musik, menyanyi, menari, drama, dan seni bela diri silat, dengan pertunjukan yang sering didasarkan pada legenda Minangkabau semi-sejarah dan kisah cinta.

Seni pertunjukan modern juga berkembang di Indonesia dengan gaya drama mereka yang berbeda. Kelompok teater, tari, dan drama yang terkenal seperti Teater Koma mendapatkan popularitas di Indonesia karena drama mereka sering menggambarkan sindiran sosial dan politik masyarakat Indonesia.


Martial arts

The art of Pencak Silat was created and firstly developed in the islands of Java and Sumatra. It is an art for survival and practised throughout the Indonesian archipelago. Centuries of tribal wars in Indonesian history had shaped silat as it was used by the ancient warriors of Indonesia. Silat was used to determine the rank and position of warriors in old Indonesian kingdoms.

Contacts with Indians and Chinese have further enriched silat. Silat reached areas beyond Indonesia mainly through the diaspora of Indonesian people. People from various regions like Aceh, Minangkabau, Riau, Bugis, Makassar, Java, Banjar, etc. moved into and settled in the Malay Peninsula and other islands. They brought silat and passed it down to their descendants. The Indonesian of half-Dutch descent is also credited as the first to have brought the art into Europe.

Silat was used by Indonesian independence fighters during their struggle against the Dutch colonial rule. Unfortunately, after Indonesia achieving its independence, silat became less popular among Indonesian youth compare to foreign martial arts like Karate and Taekwondo. This probably because silat was not taught openly and only passed down among blood relatives, the other reason is the lack of media portrayal of the art.

Efforts have been made to introduce and reintroduce the beauty of silat to Indonesian youth and the world. Exhibitions and promotions by individuals as well as state-sponsored groups helped the growing of silat’s popularity, particularly in Europe and the United States. Indonesian 2009 Silat movie Merantau is one of Indonesian efforts to introduce silat to the international scene.

Another martial art from Indonesia is Tarung Derajat. It is a modern combat system created by Haji Ahmad Drajat based on his experience as a street fighter. Tarung Drajat has been acknowledged as a national sport by KONI in 1998 and is now used by the Indonesian Army as part of their basic training.

Terjemahan

Seni bela diri

Seni Pencak Silat diciptakan dan dikembangkan pertama kali di pulau Jawa dan Sumatra. Ini adalah seni untuk bertahan hidup dan dipraktikkan di seluruh kepulauan Indonesia. Berabad-abad perang suku dalam sejarah Indonesia telah membentuk silat seperti yang digunakan oleh para prajurit kuno Indonesia. Silat digunakan untuk menentukan pangkat dan posisi prajurit di kerajaan Indonesia lama.

Kontak dengan orang India dan Cina semakin memperkaya silat. Silat mencapai daerah-daerah di luar Indonesia terutama melalui diaspora orang Indonesia. Orang-orang dari berbagai daerah seperti Aceh, Minangkabau, Riau, Bugis, Makassar, Jawa, Banjar, dll pindah ke dan menetap di Semenanjung Melayu dan pulau-pulau lainnya. Mereka membawa silat dan menurunkannya ke keturunan mereka. Orang Indonesia yang keturunan setengah Belanda juga dianggap sebagai orang pertama yang membawa seni ke Eropa.

Silat digunakan oleh pejuang kemerdekaan Indonesia selama perjuangan mereka melawan pemerintahan kolonial Belanda. Sayangnya, setelah Indonesia mencapai kemerdekaannya, silat menjadi kurang populer di kalangan anak muda Indonesia dibandingkan dengan seni bela diri asing seperti Karate dan Taekwondo. Ini mungkin karena silat tidak diajarkan secara terbuka dan hanya diturunkan di antara kerabat yang berdarah, alasan lainnya adalah kurangnya media yang menggambarkan seni.

Berbagai upaya telah dilakukan untuk memperkenalkan dan memperkenalkan kembali keindahan silat kepada kaum muda Indonesia dan dunia. Pameran dan promosi oleh individu maupun kelompok yang disponsori negara membantu menumbuhkan popularitas silat, terutama di Eropa dan Amerika Serikat. Film Silat Indonesia 2009 Merantau adalah salah satu upaya Indonesia untuk memperkenalkan silat ke kancah internasional.

Seni bela diri lain dari Indonesia adalah Tarung Derajat. Ini adalah sistem pertempuran modern yang diciptakan oleh Haji Ahmad Drajat berdasarkan pengalamannya sebagai pejuang jalanan. Tarung Drajat telah diakui sebagai olahraga nasional oleh KONI pada tahun 1998 dan sekarang digunakan oleh Tentara Indonesia sebagai bagian dari pelatihan dasar mereka.

Seni Pencak Silat diciptakan dan dikembangkan pertama kali di pulau Jawa dan Sumatra. Ini adalah seni untuk bertahan hidup dan dipraktikkan di seluruh kepulauan Indonesia. Berabad-abad perang suku dalam sejarah Indonesia telah membentuk silat seperti yang digunakan oleh para prajurit kuno Indonesia. Silat digunakan untuk menentukan pangkat dan posisi prajurit di kerajaan Indonesia lama.

Kontak dengan orang India dan Cina semakin memperkaya silat. Silat mencapai daerah-daerah di luar Indonesia terutama melalui diaspora orang Indonesia. Orang-orang dari berbagai daerah seperti Aceh, Minangkabau, Riau, Bugis, Makassar, Jawa, Banjar, dll pindah ke dan menetap di Semenanjung Melayu dan pulau-pulau lainnya. Mereka membawa silat dan menurunkannya ke keturunan mereka. Orang Indonesia yang keturunan setengah Belanda juga dianggap sebagai orang pertama yang membawa seni ke Eropa.

Silat digunakan oleh pejuang kemerdekaan Indonesia selama perjuangan mereka melawan pemerintahan kolonial Belanda. Sayangnya, setelah Indonesia mencapai kemerdekaannya, silat menjadi kurang populer di kalangan anak muda Indonesia dibandingkan dengan seni bela diri asing seperti Karate dan Taekwondo. Ini mungkin karena silat tidak diajarkan secara terbuka dan hanya diturunkan di antara kerabat yang berdarah, alasan lainnya adalah kurangnya media yang menggambarkan seni.

Berbagai upaya telah dilakukan untuk memperkenalkan dan memperkenalkan kembali keindahan silat kepada kaum muda Indonesia dan dunia. Pameran dan promosi oleh individu maupun kelompok yang disponsori negara membantu menumbuhkan popularitas silat, terutama di Eropa dan Amerika Serikat. Film Silat Indonesia 2009 Merantau adalah salah satu upaya Indonesia untuk memperkenalkan silat ke kancah internasional.

Seni bela diri lain dari Indonesia adalah Tarung Derajat. Ini adalah sistem pertempuran modern yang diciptakan oleh Haji Ahmad Drajat berdasarkan pengalamannya sebagai pejuang jalanan. Tarung Drajat telah diakui sebagai olahraga nasional oleh KONI pada tahun 1998 dan sekarang digunakan oleh Tentara Indonesia sebagai bagian dari pelatihan dasar mereka.

Temukan PART – 3 pada artikel Bahasa Inggris tentang Budaya di sini: